Замок на стене барельеф: Мастер-класс смотреть онлайн: Делаем барельеф «Сторожевые башни»

В этом уроке я покажу как сделать оригинальный барельеф с помощью простой шпаклевки. Такая вещь может стать прекрасным подарком родным и друзьям.

 Автор: Галина Токарева (кадриль)

Блог автора

 Не знаю, любит ли еще кто объем и рельеф так, как я. Трафареты это здорово, но резьба мне всегда покоя не давала. Замахнуться на нее, не имея даже начального образования – это надо иметь талант. Так и таланта нет. Но ведь хочется. Будем имитировать.

Плитка простая, кафельная 20Х25. Распечатка рисунка замка. Через копирку переводим контур всего сооружения и выкладываем первый слой шпатлевки. Не важно, что она обязательно просядет и потрескается. Ведь мы нарушаем рекомендованную технологию нанесения 1-2 мм. Невольно! После просушки тонким слоем можно выравнить.

 Берем шкурку и приводим в порядок самые дальние башни. На остальное наносим еще слой шпатлевки. И дальше – по виденью перспективы. Дальнее облагораживаем, ближнее размечаем, прикладывая шаблоны, наращиваем.

 Сначала проходим по контуру шпатлевкой, а потом заполняем середину. Я работаю фунтиком, выравниваю мастихином.

 Бойницы, башенки вырезаем ножом (у меня для резки дерева). Рельеф на крышах – процарапываем. Шлифуем кусочками шкурки. А с плитки очень удобно удалять лишнее, что намазал.
Вот только углы зданий у меня вызвали трудности. Не поняла я как делать перспективу угла. Один угол даже башней заменила. Чтоб прорисовать передние здания,  переводим их на бумагу и обрисовываем как по трафарету.
Это первая работа для которой мне не хватило света. Пришлось ставить лампу дополнительно. От этого и цвет фото меняется. Если вы боитесь пыли от шкурки – так это просто решается. Я ж тоже живу в квартире и пыль в ней бич, новую добавлять не хочется. Просто под работу подкладываете махровое полотенце. Аккуратно смахнутая кисточкой и губкой — пыль завязнет в махре

Работать шпатлевкой утомительно по времени. Ей надо время на просушку. Но для меня это было удобно, поскольку делала вечером – как раз времени на шлифовку и выкладывание нового слоя. Сутки сохнет. Безумно жалею, что работа конкурсная и я была ограничена по времени. Пострадала покраска, да времени на весь сюжет не хватило. Покраска- битумный воск на слой лака. Полировка. работа действительно приобрела блеск кости.

что это такое? Рельефные картины на стенах в интерьере, другие формы барельефа. Инструменты и формы

Дизайн интерьеров – это особый вид искусства. Очень важно, чтобы внутреннее пространство дома полностью соответствовало вкусам и предпочтениям его жителей. Среди большого разнообразия существующих сегодня дизайнерских решений особое место занимают барельефы. В статье мы подробно поговорим о том, что из себя представляют барельеф, каковы их особенности, а также как эти украшения используют дизайнеры интерьеров.

Что это такое?

В архитектуре барельеф – это вид скульптуры, который представляет собой выпуклое изображение. Однако при этом необходимо учесть тот факт, что данное изображение не может выступать из плоскости своего фона больше, чем на 50% (от общего объема). Часто барельеф также называют лепкой или декоративной штукатуркой. Если анализировать историю возникновения барельефа, то необходимо сказать, что первыми скульптурами данного типа можно считать наскальную живопись первобытного человека. В древности такую технику использовали многие народы, а именно: египтяне, жители Месопотамии, Индии и другие. Благодаря развитию и распространению барельефов современные историки могут с достаточной точностью восстановить события. Особой популярностью барельефные формы пользовались на древних территориях таких государств, как Греция и Рим. На тот момент ими украшали храмы.

Барельеф в качестве интерьерного украшения может использоваться в самых разных стилях, например, готике, барокко, модерне. Если вы хотите оформить свое жилище в одном из таких направлений, то стоит задуматься о создании барельефа.

Плюсы и минусы

Как и любое другое дизайнерское решение, барельеф характеризуется и положительными, и отрицательными особенностями. Прежде чем создавать такую композицию в своем доме или квартире, стоит оценить все имеющиеся за и против, чтобы в дальнейшем не пожалеть о своем решении. Например, огромное значение имеет исходный материал изготовления. Ведь в зависимости от сырья будут варьироваться уровни сложности и комплексности создания барельефа. Самым трудоемким считается барельеф из камня, так как он требует от скульптура самого высокого уровня мастерства и профессионализма. В первую очередь это связано с тем, что даже небольшая ошибка может испортить общее впечатление от композиции. Для создания интерьерного украшения из дерева понадобится овладеть техникой резьбы. При этом самым распространенным материалом считается глина – с ней справится практически каждый человек.

А также от того, какая техника изготовления композиции используется, зависит её мобильность. Если придерживаться традиционных способов, то перемещать композицию с места на место не получится, что является, скорее, недостатком. В случае же использования специально предназначенной подставки-холста, где будет выполняться работа, полученную лепнину можно перемещать по желанию в любое место. Возможность выполнить барельеф на холсте можно отнести к плюсовым особенностям этого вида искусства.

К положительным сторонам барельефа можно отнести и тот факт, что он позволяет сохранять масштаб 1: 1, экономя при этом на материалах.

Виды

Барельеф можно изготавливать из самых разных материалов, например, из дерева или шпатлевки, применив соответствующую технику. При этом могут получаться разнообразные виды оформления. Рассмотрим наиболее популярные из них.

Высокий

Этот вид барельефа носит название горельефа. Его отличительная особенность заключается в том, что он значительно выступает из своей фоновой плоскости, создавая высоту и объем композиции.

Низкий

Углубленный вид барельефа называется контррельефом (низким рельефом). Здесь изображение не выступает над плоскостью основания, а, наоборот, углубляется в неё. Часто углубленную композицию используют в качестве основы для создания литых барельефов.

Смешанный

Такая разновидность барельефа встречается чаще всего. Она совмещает в своих композициях как углубленные, так и выпуклые части. Таким образом, в зависимости от индивидуальных вкусовых предпочтений и стилистики помещения можно выбирать тот или иной вид барельефа и приступать к созданию необычных скульптурных композиций.

Используемые инструменты и материалы

При создании барельефа на итоговый результат большое влияние оказывает разнообразие факторов, среди которых важнейшее значение имеют используемые инструменты и материалы. В первую очередь к ним следует отнести:

• резиновый мячик – пригодится для замешивания исходных смесей;
• специализированные шпатели для лепки (или мастихины) – следует подготовить шпатели разных размеров в наборе;
• выпукло-вогнутые шпатели;
• художественный нож;
• кондитерский шприц с насадками;
• живописные кисти разного размера;
• наждачная бумага;
• шпатлевка;
• алебастр;
• гипс;
• краска.

При этом очень важно тщательно и внимательно подходить к подбору инструментов и материалов. Рекомендуется соблюдать ряд простых правил при выборе и покупке:

• приобретайте товары проверенных брендов и производителей, которые пользуются хорошей репутацией среди профессионального сообщества;
• заранее изучите отзывы о том или ином товаре;
• выбирайте продукцию средней ценовой категории, так как в этом случае соблюдается оптимальное соотношение цены и качества;
• за покупкой обращайтесь только в официальные магазины и представительства, чтобы избежать покупки некачественного или поддельного товара.

Технология выполнения работ

Следует сразу пояснить, что барельефы выполняются вручную. Только таким образом вы сможете получить качественную и эстетически привлекательную композицию, ведь, по сути, создание барельефа – это отдельный вид искусства.

Полезный совет: если вы не стремитесь к уникальности и оригинальности либо создаете барельефы в больших масштабах, то можете использовать специальные штамповки из гипса.

Считается, что прежде чем создавать рельефную роспись, которая станет украшением вашего жилища, нужно провести тестовую работу. Можно потренироваться на любом удобном и имеющемся в наличии материале. При этом для создания пробных композиций в роли холста можно использовать фанеру с рамкой из деревянного материала. К дизайну барельефа непосредственно на стене или потолке следует приступать только после приобретения уверенности в своих силах и хотя бы небольшого опыта.

Поэтапно ход выполнения работ по оформлению барельефа выглядит следующим образом.

1. Первый этап создания барельефа – это тщательная подготовка основы. Чаще всего в качестве основы выступает обычная штукатурка. Более продвинутые и опытные мастера используют материал под названием «марсельский воск». Выбранную основу нужно нанести на холст (фанера или непосредственная поверхность стены или потолка), выровнять и придать рельеф. Для создания ощущения рельефа можно использовать практически любые подручные материалы (например, спонж, поролон, куски ткани).
2. После подготовки основы следует заняться переносом рисунка с трафарета на холст. Для этого контур рисунка нужно плотно вдавить в слой-основу (это нужно успеть сделать до того, как данный слой просохнет).
3. На этом этапе уже существующему плоскому рисунку-заготовке нужно придать необходимый для барельефа объем. Для этого используют специально предназначенную смесь для лепки (чаще всего используется алебастр, так как он характеризуется высоким уровнем прочности). С другой стороны, не рекомендуется применять гипс, который по своим внутренним характеристикам является очень хрупким материалом. Для создания объема нужно смешать сухой порошок алебастра с водой до однородной консистенции. После этого, нанося слой за слоем, можно придавать своему рисунку необходимый объем.
4. Когда в процессе формирования авторской композиции возникнет необходимость создать углубление, то это можно сделать посредством выскребания лишнего материала.
5. Если нужно прикрепить к барельефу дополнительные элементы, то это делается в тот период, пока материал еще не засох. Кроме того, если работа идёт медленно и материал высыхает, то его периодически рекомендуется смачивать водой.
6. Особенно внимательным и аккуратным нужно быть в процессе создания крупных по размеру деталей барельефа. Для обеспечения максимальной устойчивости рекомендуется использовать проволоку, которая будет выполнять роль своеобразного каркаса.
7. После окончания процедуры нужно дождаться того момента, когда барельеф полностью высохнет. После этого нужно отшлифовать всю композицию для получения законченной композиции. Процесс шлифования рекомендуется осуществлять при помощи наждачной бумаги. Верхним слоем может стать слой грунтовки или водоэмульсионной краски.

При соблюдении всех этапов и старательном исполнении работы с учётом рекомендаций специалистов должен получиться качественный барельеф, который будет обладать эстетически привлекательным внешним видом и достаточной прочностью, чтобы прослужить долгое время.

Крепление к стене

Процедура крепления барельефа к стене зависит от техники создания композиции. Если работа производится непосредственно на стене или потолке, то данный вопрос отпадает сам собой. В других же случаях придется использовать дополнительные материалы. Так, для крепления барельефа к поверхности чаще всего используют жидкий силикон или специальный клеящий раствор для барельефов. Кроме того, при необходимости места стыков необходимо затереть шпатлевкой. Это нужно сделать для надежности, а также для придания композиции привлекательного внешнего вида.

Так или иначе, материал основы для барельефа должен быть максимально надежным и крепким.

Интересные дизайнерские идеи

При изготовлении барельефа для украшения внутреннего оформления жилого помещения можно использовать традиционный либо более оригинальный подход, а также изобрести собственный рисунок либо воспользоваться уже готовым трафаретом. В первую очередь следует отметить, что такой предмет дизайна хорошо вписывается практически в любое помещение в квартире или доме. Особенно он уместен в прихожей, спальне, детской комнате и ванном помещении.

Главное, чтобы барельеф своим изображением подходил к стилистике окружающей обстановки: лофт, классика, минимализм, классицизм и так далее. При этом скульптурой этого типа можно украшать камины, арки, а также создавать обрамление для картин или даже панно. Таким образом, барельеф станет акцентным элементом интерьера. Рассмотрим несколько вариантов внедрения барельефа в интерьер.

Абстракция

Барельеф-абстракция отлично впишется в любой стиль интерьера. Его можно создавать как вертикально, так и горизонтально. В зависимости от общей стилистики помещения можно выделять скульптуру ярким и контрастным цветом либо делать его незаметным – в тон общей цветовой палитре.

Анималистичный принт

Любителям животных понравится барельеф в виде павлинов, льва, рыбы, птиц и других обитателей планеты Земля. При это можно создать как композицию из одного животного, так и более наполненную картину (например, сафари или морское дно). Если есть желание создать такое оформление в детской комнате, то можно использовать для этого изображения мультипликационных или сказочных животных. Детям повзрослей понравится, например, барельеф, на котором будет изображена змея или даже средневековый дракон.

Флора

Наиболее популярная разновидность барельефа – пейзаж. Например, прекрасно смотрится цветочный принт с колокольчиками и ромашками, а также удачным решением является лепное дерево или виноградная лоза. Такие композиции будут отлично выглядеть в прихожей и на кухне.

«Карта мира»

Любителям путешествий рекомендуется создать необычный и оригинальный барельеф пол названием «Карта мира». При этом следует максимально четко прорисовать все континенты и океаны. При желании можно закрашивать в яркий цвет те страны, где повезло уже побывать (либо ставить на них символичные картинки, например, флажки).

Горы

Барельеф в виде гор отлично впишется в гостиную или спальню. При этом вы можете создать его цветным (например, заснеженные горы или горы с зеленой травой) или в тон стены. Кроме того, вы можете у подножия гор создать озеро или деревню.

Замок

Такое изображение отлично подойдет для спальни и украшения детской комнаты для девочки. При этом можно создать как вымышленный, так и реально существующий замок.

Ангелы

Такой вариант хорошо впишется в детскую комнату. В зависимости от пола ребенка ангелы могут иметь внешность девочки или мальчика. При этом в данной ситуации рекомендуется использовать только пастельные и нежные оттенки, а не яркие неоновые цвета.

Орнамент

Барельеф в виде орнамента является одним из самых простых в исполнении. Он в большей степени подойдет для классических интерьерных стилей.

Таким образом, существует огромное количество вариантов и идей барельефа, которые смогут отлично вписаться в любое помещение. Но в первую очередь нужно отталкиваться от вкусов и предпочтений тех членов семьи, которые будут проживать в них. Барельеф можно изготовить как самостоятельно своими руками, так и попросить помощи у профессионалов.

При этом очень важно ориентироваться не только на мастерство исполнителя, но и на качество используемых инструментов и материалов.

Основные правила содания барельефа смотрите в следующем видео.

виды, подготовка, материалы, инструменты, шаблон, ткань, пошагово, примеры

Оригинальность всегда стоит на первом месте при отделке помещений. Каждый хозяин стремится сделать своё жилище не только красивым, но и уникальным. Одно из самых изящных решений – создание настенного барельефа, и для этого совершенно не нужно быть профессиональным художником. Сегодня в обзоре Homius мы расскажем обо всех особенностях создания своими руками выпуклой композиции, а подробные мастер-классы и видеоуроки помогут без труда справиться с самой сложной задачей.

Содержание статьи

Виды настенных барельефов

Барельеф – это не только оригинальное и красивое украшение интерьера.

При помощи объёмной композиции можно реализовать следующие задачи:

• замаскировать дефекты стены;
• сгладить переходы между разными функциональными зонами;
• визуально изменить геометрию комнаты.

ФОТО: delaisteny.ruГрамотно расположенная подсветка придаёт барельефу дополнительный объём 

Перед выбором барельефа в качестве украшения дома важно ознакомиться с разновидностями настенных композиций:

• орнаментные, состоящие из узоров;
• сюжетно-изобразительные – в центре композиции расположена картина;
• сплющенные – детали и элементы объёмной композиции расположены на минимальном расстоянии друг от друга;
• облицовочные барельефы создаются в качестве отделки поверхности;
• живописные – в панно присутствуют более плоские фигуры с элементами природы и деревьев;
• многоплановые – объединяют в себе разные компоненты.

ФОТО: i.pinimg.comВ центр сюжетного барельефа помещена картина

По технике лепки композиции бывают:

• высокими;
• низкими;
• смешанными.

ФОТО: delaisteny.ruСмешанная техника исполнения объединяет в себе высокие и низкие элементы композиции  

Подготовительные работы перед созданием настенного барельефа

Барельеф можно сделать при помощи разных техник. Для того чтобы получить качественный результат, необходимо правильно провести подготовительные работы.

Они состоят из следующих этапов:

1. Очистка поверхности от декоративного покрытия.
2. Удаление пыли и устранение дефектов на поверхности. Можно использовать армирующую сетку для увеличения прочности элементов.
3. После высыхания раствора выполняется обработка стены грунтовкой.
4. Создание карандашного эскиза на поверхности.
5. Если планируется сделать объёмный барельеф, можно разместить арматуру из проволоки, которая свяжет все элементы с основанием.

Замков

Замок — это укрепленное сооружение, построенное в Средние века знати в Европе и на Ближнем Востоке. Слово замок часто используется для описания различных типов укреплений с некоторыми общими чертами или, в некоторых языках, оно стало общим термином для особняка .

В науке замок определяется как частная укрепленная резиденция лорда или знати. Принято считать, что замки возникли в Европе в IX и X веках, а затем распространились на части Ближнего Востока, где они были завезены европейскими крестоносцами.

Терминология

Слово замок происходит от латинского слова castellum , которое является уменьшительным от слова castrum , означающего «укрепленное место». Это слово было введено в английский язык незадолго до норманнского завоевания для обозначения этого типа здания, которое тогда было новым для Англии.

Использование этого термина менялось с течением времени и применялось к различным строениям, таким как крепости, форты и даже загородные дома.Более того, в разных частях света аналогичные постройки имели общие черты фортификации и другие определяющие характеристики, связанные с концепцией замка.

Происхождение

Замки считаются европейским нововведением, датируемым 9 веком. После падения империи Каролингов огромная территория была поделена между отдельными лордами и принцами. Эти дворяне строили замки, чтобы контролировать территорию, непосредственно окружающую их, и были как наступательными, так и оборонительными сооружениями: они обеспечивали базу, с которой можно было совершать набеги, а также защиту от врагов.

Строения также служили центрами управления и символами власти, и они часто располагались рядом с важными объектами, такими как главные дороги, мельницы и плодородные земли.

История

Вначале большинство замков строили из земли и дерева, но позже их оборону заменили каменной. Ранние замки часто использовали естественные защитные сооружения, лишенные таких элементов, как башни и стрелы, и полагались только на центральную крепость (или главную башню).

В конце 12 века появился научный подход к защите замков.Многие изменения в технологии замков были прямым результатом крестовых походов, хотя некоторое вдохновение пришло из более ранних оборонительных сооружений, таких как римские форты. Многие новые замки были многоугольными или полагались на концентрическую защиту — несколько уровней защиты друг в друге, которые могли функционировать одновременно, чтобы максимизировать огневую мощь замка.

Еще одним важным изменением стало увеличение количества башен, которые значительно улучшили защиту и огневую мощь замка. Рвы были построены, чтобы окружить замок и обеспечить предварительную линию обороны.

Порох был завезен в Европу в 14 веке, и к концу 15 века артиллерия стала достаточно мощной, чтобы пробивать каменные стены. Замки продолжали строиться и в 16 веке, пока новые методы борьбы с улучшенным артиллерийским огнем не сделали их неудобными и нежелательными местами для жизни. В результате настоящие замки пришли в упадок и были заменены артиллерийскими фортами, не играющими никакой роли в гражданской администрации.

К концу средневековья замки стали более важными как резиденции и свидетельства власти.Со временем эстетика дизайна стала более важной, так как внешний вид и размер замка стали отражать престиж и власть его обитателя. Замки по-прежнему обеспечивали защиту от низкого уровня насилия, но в основном они использовались как удобные дома, где лорды или рыцари могли развлекать своих товарищей.

Начиная с 18 века и далее, интерес к замкам возродился с возведением фиктивных замков, часть романтического возрождения готической архитектуры, но они не имели военного назначения.

Вот отличная анимация, показывающая, как со временем менялись конструкции замков:

3D-археологическая иллюстрация от BeanBox

Особенности замка

Хотя за примерно 900 лет постройки замков они приобрели множество форм с множеством различных особенностей, некоторые из них были обычными.

• Motte

  Мотт представлял собой земляной холм с плоской вершиной.Часто он был искусственным, хотя иногда он включал в себя ранее существовавшие особенности ландшафта. Выемка земли для создания кургана оставила ров вокруг моты, называемый рвом, который мог быть влажным или сухим.

  Motte — Chateau de Gisors, Франция

  Во многих случаях «мотт» и «ров» превратились из своей первоначальной цели защиты в символы власти. У некоторых великих замков были длинные извилистые подходы, призванные впечатлять и доминировать над своим ландшафтом.

• Бейли

  Бейли, также называемый палатой, был укрепленным корпусом. Крепость на вершине мотта была жилищем лорда, отвечающего за замок, и оплотом последней защиты, в то время как замок был домом для остальной части дома лорда и давал им защиту. В замке часто находили казармы для гарнизона, конюшни, мастерские и складские помещения.

  Замок Крак де Шевалье: укрепленное ограждение

  Со временем акцент в размещении с высоким статусом сместился с цитадели на двор; это привело к созданию еще одного дворца, который отделял здания высокого статуса, такие как палаты лорда и часовня, от повседневных построек, таких как мастерские и казармы.

• Крепость

  Крепость традиционно была сердцем любого средневекового замка. Это была самая высокая и самая прочная башня и, как правило, самая сильно защищенная точка замка. В раннее средневековье крепость использовалась в качестве резиденции лорда, владеющего замком, или его гостей или представителей.

  Крепость в Шато де Венсен, Франция

  В более поздние средневековые времена, когда замки стали превращаться в величественные жилые здания, знать стала жить в более теплых и удобных покоях, и крепость стала крепостью.Иногда цитадель использовался как тюрьма.

  Крепость не использовался в средневековый период; вместо donjon использовалось для обозначения великих башен (не путать с dungeon , это совсем другое дело).

• Навесная стена

  Навесные стены были оборонительными стенами, окружавшими двор. Они должны были быть достаточно высокими, чтобы затруднять взбирание по стенам с лестницами, и достаточно толстыми, чтобы выдерживать обстрел осадными машинами, которые, начиная с 15 века, включали в себя пороховую артиллерию.

  Типичная стена может иметь толщину 3 м (10 футов) и высоту 12 м (39 футов), хотя размеры сильно различались в зависимости от замков. Проходы вдоль вершин навесных стен позволяли защитникам обрушивать ракеты на врагов внизу, а зубцов давали им дополнительную защиту.

  Стрелки представляли собой тонкие вертикальные отверстия в крепостных стенах, через которые лучники могли выпускать стрелы. Они стали обычным явлением в Европе с 13 века.

  Рисунок зубцов и стрелок на замковой башне

• Башни

  С конца 12 века многие замки построили дополнительные башни в оборонительных целях.С башен лучники могут стрелять по приближающимся атакующим. Со временем проектирование и строительство различных башен становились все грандиознее и амбициознее.

  Башни замка Кернарфон, Уэльс

• Сторожка

  Вход часто был самым слабым звеном в цепи обороны; Людям и припасам требовался доступ к замку, но проложив маршрут в замок, нападающие могли легко пройти.

  Дизайнеры замка должны были предложить решение, которое сделало бы прямое нападение более трудным, чем взлом простых ворот. Сторожка была укрепленным входом с множеством различных дверей и решеток, уловок и препятствий, которые использовались для охраны замка.

  решетка — это деревянная решетка, армированная металлом, которая перекрывает проход

  Были добавлены выступающие башни с каждой стороны ворот и установлены стрелы, позволяющие обороняющимся атаковать врага.Проход через сторожку был удлинен, чтобы увеличить количество времени, которое нападавший должен был провести под огнем в замкнутом пространстве и не мог нанести ответный удар.

  Сторожка 13 века в замке Шатобриан, Франция

  В некоторых замках было две разные сторожки — одна на внешнем замке, а другая на внутреннем, на случай, если внешний будет взломан.

• Ров

  Ров представлял собой оборонительный ров с крутыми склонами и мог быть либо сухим, либо заполненным водой.Его цель заключалась в том, чтобы препятствовать тому, чтобы такие устройства, как осадные башни, достигли навесной стены, и предотвратить подрыв стен.

  Замок Карлаверок в Шотландии, окруженный рвом

  Водные рвы были обнаружены в низинах и обычно пересекались подъемным мостом. В некоторых местах рвы превратились в более обширные водозащитные сооружения, включая естественные или искусственные озера. Водная оборона имела преимущество, определяя приближение врага к замку.

Замки в других частях света

Япония

японских замков ( сиро ) были крепостями, построенными в основном из дерева и камня. Они произошли от деревянных частоколов более ранних веков и приобрели наиболее известную форму в 16 веке. Замки в Японии были построены для охраны важных или стратегических объектов, таких как порты, переходы через реки или перекрестки, и почти всегда включали пейзаж в их защиту.

японских замков были построены в основном из дерева, и многие из них были разрушены с годами. Однако многие из них были перестроены, некоторые из них стали объектами национального наследия или музеями. Сегодня в Японии существует или частично сохранилось более ста замков; считается, что когда-то их было пять тысяч.

Северная Америка

Большинство замков Северной Америки (особенно США и Канады) нельзя назвать настоящими замками. В первую очередь это загородные дома, безумия или другие типы зданий, построенные так, чтобы создавать вид замка.

Колониальный период

укреплений, замков и форпостов европейского типа (в основном португальских, голландских и британских) были построены в различных частях мира в колониальный период. К ним относятся такие страны, как Индия, Гана, Шри-Ланка, Южная Африка и другие.

См. Также

Великолепный водопад на стенах замка Введение

Великолепный водопад на стенах замка Введение

Мы сапоги для поп-музыки.Вот мы это сказали. Если это популярно и цепляет, скорее всего, мы слушаем его на повторе. И знаете что, Шмуперс? Читатели викторианской эпохи не сильно отличались друг от друга, так что мы чувствуем себя в довольно хорошей компании.

Альфред, лорд Теннисон был для поэзии 19-го века тем же, чем «Битлз» для музыки 20-го века — другими словами, одновременно популярным и основополагающим. Он написал такие знаменитые жемчужины, как: «Лучше любить и потерять / Чем никогда не любить». Мы считаем эти строки своего рода клише, но это только потому, что они цитировались так часто, что с года они стали клише ! Хотя некоторые мелодии Beatles могут казаться переигранными, это только потому, что они так часто проигрываются, переигрываются, переплетаются и перепроверяются.Но при первой записи они были уникальными и оригинальными. Прямо как наш человек, Теннисон.

В отличие от многих викторианских поэтов (то есть поэтов, писавших во время правления королевы Виктории в Англии, или 1837-1901), Теннисон был очень популярен при жизни. Некоторые из его товарищей по викторианским поэтам, такие как Роберт Браунинг и Джерард Мэнли Хопкинс, увы, получили должную оценку лишь намного позже. Но стихи Теннисона были популярны с самого начала по целому ряду причин: он затрагивал вопросы, которые были политически значимыми в его период времени (точно так же, как The Beatles в 1960-е годы), он знал, как написать хороший зацеп (опять же, Битлз, возможно, извлекли у него урок из этого), и, да, верно, он был гением, когда дело доходило до сочинения музыкальных стихотворений с лирическим звучанием.

Даже королеве Виктории он нравился — его длинное печальное стихотворение In Memoriam о смерти его лучшего друга, как говорили, было лучшим утешением для королевы Виктории после смерти ее мужа, принца Альберта! Она наградила его, сделав его поэтом-лауреатом с 1850 года до его смерти в 1892 году, а также присвоив ему титул «барона» в английской аристократии (отсюда и происходит слово «лорд» в его имени — это не его второе имя, но его название).

«Великолепие падает на стены замка» — хороший пример того, чем был занят Теннисон в течение своей карьеры.Это песенное стихотворение, в котором говорящий слышит эхо горна в красивой долине на закате. Иногда ее называют «Песня Горна», потому что она звучит очень музыкально. Это одно из самых известных стихотворений Теннисона, но малоизвестно, что изначально оно было опубликовано как часть гораздо более длинного стихотворения под названием Принцесса . «Принцесса» рассказывает о том, следует ли разрешить женщинам учиться в колледже, что было одним из самых горячих вопросов во времена Теннисона. В настоящее время большинство людей не утруждают себя прочтением всего The Princess (хотя вам следует — проверьте ссылку на полный текст в разделе «Лучшее из Интернета!») И вместо этого сосредотачиваются на более коротких текстах, таких как «Splendor» Падает »в более длинном стихотворении.

Что представляет собой водопад Splendor Falls на стенах замка и почему мне это нужно?

Какое «эхо» (или воспоминание, или наследие) вы оставите после себя? Это вопрос, над которым нас просит подумать спикер «Великолепного водопада» Альфреда, лорда Теннисона. Спикер этого стихотворения слышит эхо в пустынной долине в горах и начинает думать о том, какое «эхо» оставляет после себя человек, когда умирает. Мы признаем, что это довольно тяжелый материал, но об этом интересно подумать.

Итак … что насчет этого? Будут ли тебя помнить как музыканта? Поэт? Атлет? Студент? Любитель собак? Хороший друг? Собираетесь ли вы оставить какое-то наследие надолго? Короче говоря, какое влияние вы оказываете на окружающий вас мир и как это влияние продлится после вашего ухода? Это те виды «эха», о которых говорящий начинает думать, когда слышит звук горна в долине и эхо, которое медленно исчезает в тишине. Однако мы предполагаем, что эти важные вопросы останутся с вами — даже после того, как слова Теннисона, подобные горну, исчезнут.

Великолепие падает на стены замка Ресурсы

Веб-сайты

Викторианская сеть
Викторианская сеть — полезный ресурс для всех студентов викторианской эпохи. Он содержит исторический контекст, биографии писателей и несколько статей о конкретных произведениях. Это ссылка на их страницу на Теннисоне.

Университет Рочестера, Теннисон Страница
В библиотеке Университета Рочестера есть очень информативная страница о Теннисоне — зацените!

Видео

Отрывок из Принцессы Иды Гилберта и Салливана
Это отрывок из спектакля Принцесса Ида , который был основан на длинном повествовательном стихотворении Теннисона Принцесса .

Свечей будет много
Вот репортаж о праздновании 200-летия Теннисона.

Аудио

Музыкальная адаптация Фредерика Делиуса
Это прекрасная музыкальная адаптация стихотворения Теннисона.

Другая музыкальная адаптация
Эту музыку исполняет хор Нью-Хейвена.

Изображения

Викторианцы имели лучшие волосы на лице!
Вот фотография Теннисона во всей его бородатой славе.

Портрет Теннисона в молодости
Это с картины Теннисона, написанной маслом до того, как он отрастил бороду.

Плакат для Princess Ida
Это ранний плакат для постановки Princess Ida , комической оперетты Гилберта и Салливана по оперетте Теннисона The Princess .

Статьи и интервью

«Музыка и смысл: ‘Set the Wild Echoes Flying’ в The Princess »
Это небольшая статья о различных звуковых паттернах в «The Splendor Falls» и нескольких других похожих песнях из Принцесса .

Книги

Полная электронная версия Принцесса
Принцесса — полукомическое, полусерьезное повествовательное стихотворение о женщинах и высшем образовании, первоначально опубликованное в 1847 году. В 1850 году Теннисон опубликовал Принцесса снова с добавлением нескольких дополнительных лирических стихотворений. «Великолепие падает на стены замка» — одно из этих более коротких стихотворений-дополнений. Оригинальное полнометражное стихотворение стоит прочитать — посмотрите!

The Facts on File Companion to British Poetry Уильям Флеш
В этой книге есть полезный раздел, посвященный «Великолепному водопаду», а также множеству других стихотворений девятнадцатого века.Он доступен в Google Книгах или в вашей местной библиотеке.

Альфред, лорд Теннисон Джон Мейнард
Эта книга вышла в 2003 году, и некоторые ее части доступны в Интернете через Google Книги.

Фильмы и телепередачи

Принцесса Ида
Созданная для телевидения в 2003 году, это версия комической оперетты Гилберта и Салливана по мотивам романа Теннисона «Принцесса ».

Древние космонавты на барельефах в индийском храме Хеусалесвар

Храм Хеусалесвар в Халебиде украшен множеством барельефов, и на них можно увидеть много странных, например, фигур людей в скафандрах, очень похожих на современных космонавтов.

Они надевают шлемы, полностью закрывающие голову, и видно, что каждый человек надевает защитные перчатки на руки. Некоторые из них имеют провода, идущие с одной стороны шлема и подключенные к сферическому устройству в задней части шлема. Если сравнить эту резьбу с современными космонавтами, то сходство будет необычным. Эти резные фигурки были созданы не менее 900 лет назад, некоторые даже говорят, что этот храм был построен много тысяч лет назад. Вопрос в том, изображены ли на этой резьбе космонавты или это что-то еще?

Я спросил нескольких историков и археологов об этой резьбе, и они сказали мне, что до сих пор никто не смог расшифровать эту резьбу.Зачем? Причина в том, что иностранные захватчики уничтожили верхнюю часть этой ветки, особенно эту фигуру, которая является главным героем этой ветки. Если присмотреться, то эта фигура сидит на троне, а космонавты лежат на полу, умоляя его. Поднятые позиции и жесты рук космонавтов подтверждают это, но, хотя мы не идентифицируем центральную фигуру, мы не можем определить, что происходит.

Итак, давайте внимательно рассмотрим эту ветку и посмотрим, сможем ли мы узнать, кто он такой.На его плече мы видим контур круглого оружия, называемого Чакрой, которое принадлежит Господу Вишну. Вы видите женскую фигуру, сидящую на коленях, и Вишну часто изображают со своей женой Лакшми на коленях. Это, безусловно, Господь Вишну, потому что его трон имеет форму цветка лотоса, а Вишну — это Бог, обычно изображаемый на цветках лотоса. Интересно, почему до сих пор никто не заметил эти советы, чтобы найти ответ.

Итак, теперь, когда мы знаем, что это Вишну, давайте попробуем расшифровать, кто эти астронавты.В древнеиндийских текстах эта сцена четко описана. На войне есть две группы божеств: Дева и Асура. Дева не может победить асуров, поэтому они отправляются на планету под названием Вишнулокха и просят Господа Вишну помочь им. Эта ветка идеально подходит для сценария Дэвы, который просит Вишну о помощи. Сегодня историки говорят нам, что все эти истории — всего лишь мифология — путешествия Девы на другие планеты тысячи лет назад были невозможны, потому что в то время не было технологий для космических путешествий.

Но эта резьба показывает, что этот сценарий действительно имел место: потому что он показывает Дэва в виде космонавтов в шлемах, проводах и перчатках, совсем как современных астронавтов.